Predador: Terras Selvagens (Disney+) é uma humilhação para uma franquia tão boa

Existem filmes que a gente insiste em terminar de assistir apenas para ter a confirmação absoluta de que a produção é ainda pior do que imaginávamos. **Predador: Terras Selvagens**, novo lançamento disponível no **Disney+**, se encaixa perfeitamente nessa categoria. Pegaram uma das franquias mais icônicas do cinema de ação e ficção científica e conseguiram a proeza inacreditável de entregar um desastre difícil de descrever. Sinceramente, chamar esse filme de ruim chega a ser um elogio generoso.

Roteiro Previsível e Falta de Respeito com o Clássico O longa é tão previsível, raso e vergonhoso que custa a acreditar que passou pela aprovação de executivos de um grande estúdio. A sensação que dá ao assistir é que Hollywood simplesmente tinha uma verba sobram do orçamento e pensou: Vamos gravar qualquer coisa sem sentido só para a equipe e o elenco garantirem o contracheque no fim do mês. O que torna a experiência ainda mais dolorosa para o espectador é a memória afetiva. Os primeiros filmes da franquia Predador eram incríveis, com uma tensão absurda, ótimas cenas de ação e uma atmosfera que dava vontade de rever várias vezes. Já este lançamento não serve nem para ser considerado um "filme cult" incompreendido: nem daqui a mil anos isso vai ser algo minimamente legal de se assistir.

Vale a pena assistir Predador: Terras Selvagens? Sabe de uma coisa? Se você estiver em um dia de folga, sem nada para fazer, mas absolutamente nada mesmo, meu conselho sincero é: continue sem fazer nada e não perca o seu tempo. É infinitamente melhor ficar olhando para o teto e contando poeira no ar do que gastar duas horas da sua vida assistindo a essa atrocidade.

Onde passar longe (ou assistir por sua conta e risco) Filme: Predador: Terras Selvagens Onde está disponível: Disney+ Veredito: Péssimo. Passe longe.

Devorador de Estrelas (Prime Video) transforma uma premissa bizarra em uma obra-prima da ficção científica

Um filme, acima de tudo, sobre amizade. Se alguém te disser que existe um filme cuja trama é basicamente um cara sozinho no espaço conversando com uma pedra alienígena que fala, a sua reação imediata provavelmente seria passar longe e achar que é uma porcaria. Mas é exatamente o oposto: **Devoradores de Estrelas** (adaptado do livro Project Hail Mary) te prende de uma forma simplesmente inexplicável. O astro Ryan Gosling entrega tudo, e mais um pouco, no papel principal. A história começa com seu personagem acordando em uma nave espacial, sem nenhuma memória de quem é ou do que está fazendo ali. Por ser um homem extremamente inteligente (algo que ele mesmo vai descobrindo aos poucos), ele começa a se virar para entender sua missão, até que não demora muito para cruzar o caminho dessa tal pedra alienígena.

O Inimigo Invisível e uma Amizade Improvável O título da obra pode confundir à primeira vista. Quem ouve falar em Devorador de Estrelas imagina algum monstro espacial surreal no estilo blockbuster. No entanto, a ameaça real é um predador invisível a olho nu que está destruindo a energia do Sol e ameaçando a vida na Terra. Enquanto tentam encontrar uma solução científica para salvar o nosso planeta, o protagonista e o alienígena vão construindo um laço de amizade perfeito, genuíno e sem forçar a barra em nenhum momento.

O filme tem clichês? Tem, sem dúvidas. Mas por trás de toda a ciência e da aventura espacial, a história diz muito sobre a solidão, sobre pessoas que se sentem completamente isoladas e sem um norte na vida. É um lembrete lindo de que muitas vezes encontramos propósito e felicidade nas formas mais imprevisíveis do mundo — mesmo que, no início, tenhamos sido forçados pelas circunstâncias a entrar nessa jornada. Vale a pena assistir Devorador de Estrelas? Valeu cada segundo do tempo investido. É uma das melhores e mais emocionantes ficções científicas dos últimos anos, perfeita para quem busca uma história com inteligência, emoção e uma das melhores duplas do cinema recente.

Onde assistir: O filme é uma produção exclusiva do Prime Video. Assista e entenda o porquê de todo mundo estar falando dessa amizade!

A História de Ed Gein (Netflix) é o terror psicológico mais perturbador do ano

Se você é fã de True Crime e suspense psicológico, prepare-se. **Monstro: A História de Ed Gein**, disponível na Netflix, é uma série de uma sensibilidade ao terror extrema. A produção mergulha na mente de Ed Gein, o homem real que simplesmente serviu de inspiração para os maiores clássicos do terror do século passado, como Psicose, O Massacre da Serra Elétrica e O Silêncio dos Inocentes. A série mergulha nos fatos (e em teorias) desse personagem que é tão icônico quanto macabro para a história policial e para o cinema de terror.

A Mente de Ed Gein: Vilão ou Vítima de um Sistema? A trama foca intensamente nas relações pessoais de Ed, no seu isolamento absoluto e no terrível impacto psicológico de ter crescido sob o controle de uma mãe extremamente religiosa, fanática e abusiva. Vivendo em uma época pacata no interior dos EUA, onde distúrbios mentais severos eram completamente ignorados, Ed agia sem a menor consciência ou discernimento de que o que estava fazendo era bizarro e errado. Em vários momentos da série, o roteiro nos força a uma reflexão desconfortável: diante de tanta negligência e abuso psicológico desde a infância, ele deve ser visto puramente como um vilão ou como um produto de uma mente completamente destruída? Se a história e a personalidade dele foram realmente essas, é difícil não enxergar a profunda tragédia mental por trás de seus crimes.

Atuação Brilhante de Charlie Hunnam *Monstro: A História de Ed Gein* definitivamente não é para estômagos fracos. E grande parte dessa atmosfera perturbadora se deve ao ator Charlie Hunnam (conhecido por Sons of Anarchy e Círculo de Fogo). Ele entrega uma atuação visceral, assustadora e digna de vencer todos os prêmios possíveis da temporada. Ele some dentro do personagem. Com apenas 4 episódios, a série é curta, direta e impactante. É o tipo de maratona que, quando chega ao fim, te deixa completamente sem reação e de queixo caído.

--- Onde assistir à série: Plataforma: Netflix Formato: Minissérie (4 episódios) Para quem gosta de: Histórias reais de serial killers, dramas psicológicos densos e True Crime. Se você tem estômago para produções intensas e quer entender a origem dos maiores monstros do cinema, corra para a Netflix para assistir. Vale a pena cada segundo.

Kaiju No. 8 (Crunchyroll) é o anime de fazer unha e divertido que você precisa para passar o tempo

Se você está procurando um anime inovador que vai revolucionar a história das animações japonesas, pode esquecer. **Kaiju No. 8** é um anime perfeitamente normal. Ele segue a fórmula mais tradicional do mundo, não traz grandes surpresas no roteiro, mas entrega um entretenimento honesto e divertidinho de assistir. É, basicamente, a definição perfeita de um anime de fazer unha: ideal para passar o tempo sem precisar fritar os neurônios. Como o próprio nome já entrega, a história se passa em um Japão constantemente assolado por **Kaijus** (aqueles monstros gigantescos clássicos da cultura pop). Para combatê-los, existe uma Força de Defesa especializada em aniquilar essas criaturas.

A Fórmula do Protagonista Frustrado O enredo segue o padrão mais comum dos animes de ação (*shonen*). Conhecemos Kafka Hibino, um homem de trinta e poucos anos, completamente frustrado, que trabalha na equipe que limpa os restos mortais dos monstros após as batalhas, ou seja, um emprego que não é o seu sonho, mas passa bem perto dele. Por conta do incentivo de um colega de trabalho mais jovem, Kafka tem uma epifania e decide correr atrás do prejuízo para tentar entrar na Força de Defesa do Japão antes que a idade limite o impeça. Porém, pouco antes dos testes finais, acontece a grande reviravolta: ele acaba absorvendo uma criatura e ganha o poder de se transformar, literalmente, no Kaiju Número 8. É essa força extra que dá a ele a chance de passar nos exames e se infiltrar na corporação. Para amarrar o drama, a comandante mais poderosa e sensação dessa força especial é ninguém menos que a sua amiga de infância, com quem ele não tem mais contato.

Previsível, mas Vale a Pena Assistir? A partir daí, a história vai se desenrolando exatamente do jeito que a gente já imagina. Se você tem uma bagagem mínima de animes, vai adivinhar praticamente tudo o que acontece, sem grandes reviravoltas ou surpresas. Mesmo sendo previsível, vale muito a pena assistir. O visual das lutas é incrível, o ritmo é ágil e o carisma dos personagens compensa qualquer falta de originalidade no roteiro. O anime conta atualmente com 2 temporadas.

Onde assistir Kaiju No. 8 A produção é um título original da Crunchyroll, a principal plataforma de animes do mercado. Para quem prefere centralizar as assinaturas, a plataforma também pode ser contratada diretamente como um canal dentro do Prime Video, muitas vezes com promoções e descontos interessantes. Se você quer uma maratona leve, divertida e cheia de ação para o seu final de semana, *Kaiju No. 8* é uma excelente pedida!

Entre Abelhas (Globoplay/Prime Video) é o filme genial com Fábio Porchat que vai explodir sua mente

Você já assistiu a um filme brasileiro que te fez ficar pensando e fritando os neurônios por dias após os créditos subirem? Se a resposta for não, você precisa dar uma chance a **Entre Abelhas**. Esqueça os clichês das comédias nacionais tradicionais: este é um projeto completamente diferente, intrigante e que te deixa completamente vidrado do início ao fim. A trama acompanha Bruno (Fábio Porchat), um jovem que acaba de passar por uma separação dolorosa. Logo após o término, bizarrices assustadoras começam a acontecer na vida dele. Ele passa a tropeçar em coisas que parecem invisíveis e, gradativamente, começa a deixar de enxergar as pessoas ao seu redor. O mundo continua funcionando, mas as pessoas simplesmente vão sumindo da visão de Bruno.

Fábio Porchat em um Papel Sério e Surpreendente O grande trunfo do longa é a atuação de Fábio Porchat. Quem está acostumado a vê-lo apenas nos esquetes do Porta dos Fundos vai se surpreender. Você consegue sentir, junto com o personagem, a agonia profunda e a sensação desesperadora de estar literalmente sumindo e ficando sozinho no mundo. E, claro, como o roteiro é inteligente, o filme ainda consegue arrancar algumas boas risadas através do humor ácido e do absurdo das situações. Lançado em 2015, *Entre Abelhas* usa o sumiço das coisas como uma genial metáfora para falar sobre saúde mental, depressão e isolamento social. A produção nos faz refletir profundamente sobre como traumas e rupturas emocionais mudam a nossa visão de mundo, afetando diretamente a forma como enxergamos o próximo e tudo o que nos rodeia.

Vale a pena assistir Entre Abelhas? Vale a pena demais. São apenas 100 minutos de projeção que passam voando, justamente porque a narrativa te prende na tela tentando decifrar o que está acontecendo com o protagonista. É o cinema nacional provando que sabe fazer drama psicológico e fantasia com maestria.

--- Ficha Técnica e Onde Assistir: * Ano de Lançamento: 2015 * Duração: 100 minutos (1h 40min) * Elenco Principal: Fábio Porchat, Marcos Veras, Letícia Lima, Luiz Lobianco e Irene Ravache. * Onde assistir hoje: Disponível nos catálogos do Globoplay e do Prime Video.

Arcanjo Renegado (Globoplay) é brutal, viciante e bate de frente com qualquer série gringa

A história acompanha a rotina de Mikhael, interpretado de forma brilhante por Marcello Melo Jr. Ele é o primeiro sargento a comandar uma equipe de elite do BOPE no Rio de Janeiro. O cara é implacável e não tem dó nem da própria sombra. Mikhael segue à risca aquela velha mentalidade do "bandido bom é bandido morto" e senta o aço sem hesitar. Ele se torna policial muitos anos após o pai, também policial, ser morto por bandidos na favela. Quem ajuda muito ele é um ex amigo do pai, o coronel Gabriel(Leonardo Brício), personagem que vai ser essencial durante toda a série.

O grande trunfo do roteiro é que a narrativa vai mudando aos poucos. A série não fica presa no clichê do tiroteio sem sentido. Cada temporada acrescenta uma camada e uma visão diferente do problema: vemos o protagonista entrando em guerra com políticos corruptos, batendo de frente com a própria polícia e transformando sua ótica sobre o mundo e sobre o sistema. Roteiro Amarrado e Crítica Social Escancarada Não é apenas a ação desenfreada que chama a atenção em *Arcanjo Renegado*, é como a história é bem amarrada. O roteiro se desenvolve de forma fluida, sem deixar pontas soltas de um episódio para o outro ou na transição entre as temporadas.

Além disso, a série funciona como um retrato fiel e incômodo do nosso cotidiano real. Ela escancara as intrigas políticas, as milícias, o crime organizado e a hipocrisia de certos setores da religião. É a vida real transformada em entretenimento de primeira linha. Se prepare para sentir raiva, ansiedade e muita emoção ao mesmo tempo. ## Vale a pena assistir Arcanjo Renegado no Globoplay? Vale a pena cada minuto. A série é viciante, os episódios passam voando e a quarta temporada consolida a produção como um dos maiores acertos do streaming nacional, deixando o público sempre na expectativa pelos próximos passos da trama. Todos os episódios de **Arcanjo Renegado** estão disponíveis no Globoplay. Corre lá para maratonar e comprovar a força do nosso cinema de ação!

Elenco: Marcello Melo Jr, Rita Guedes, Erika Januza, Álamo Facó, Léa Garcia, Danni Suzuki, Leonardo Brício, Karen Mota Globo Play

Georgie & Mandy's First Marriage é o spin-off leve e viciante que você precisa assistir

Se você está procurando uma comédia leve, inteligente e viciante, acabou de encontrar. Vamos combinar que é muito difícil o produtor Chuck Lorre errar a mão, e qualquer produção que saia do universo de *The Big Bang Theory* já nasce com o selo de sucesso garantido. Esse universo tem um enredo tão bem amarrado que é capaz de gerar múltiplos derivados de qualidade, e *Georgie & Mandy’s First Marriage* é a prova viva disso. A série se passa logo após os eventos emocionantes do final de *Young Sheldon*. Agora, encontramos Georgie enfrentando a vida adulta de forma repentina. Ele é um pai jovem que precisa lidar com uma nova família, contas para pagar e o trabalho, ao mesmo tempo em que tenta apoiar sua mãe e sua irmã, Missy.

O peso da ausência do pai, que era sua grande referência de vida, é um tema constante. Georgie sente muito essa perda, mas a série consegue equilibrar essa carga dramática com muita leveza e, claro, muitas risadas. Comédia, Drama e Crítica Social no Texas Como não poderia ser diferente em uma obra de Chuck Lorre, o roteiro vem recheado de alfinetadas ácidas ao sistema norte-americano. O cenário não poderia ser melhor: a história se passa no Texas, um estado profundamente conservador, o que rende piadas e situações excelentes sobre os choques culturais e geracionais da família de Mandy.,

Mas não pense que a produção vive apenas de piadas bobas. O grande trunfo aqui é o equilíbrio: o drama familiar é tratado com uma sensibilidade diferenciada. O roteiro é extremamente amarrado e entrega de bandeja várias referências nostálgicas a *The Big Bang Theory* e *Young Sheldon*, fazendo a alegria dos fãs de longa data. Vale a pena assistir Georgie & Mandy e onde encontrar?

Resumindo: vale muito a pena assistir. A série, que já conta com duas temporadas, está disponível no catálogo da Max (antiga HBO Max) aqui no Brasil. Com episódios curtos de menos de 20 minutos, o ritmo é perfeito para o consumo atual. Para maratonar são dois palitos. Corre lá na Max e dê uma chance para o casal mais carismático do Texas!